Organisms, 30 oktober, Ekko, Utrecht. Foto: Jelmer
Monthly Archives: October 2009
Cheryl Cole / The Saturdays / Annie
Fascination / Polydor & Smalltown Supersound
Na een uitverkochte arena-tour en twee maal als voorprogramma van Coldplay in Wembley te hebben gestaan – Chris Martin is fan – heeft Fascination Records de meiden van Girls Aloud een jaartje rust gegund. Voor groepslid Cheryl Cole is die rust echter ver te zoeken. Mede dankzij haar empathische optreden als jurylid in X-Faxtor UK is ze inmiddels uitgegroeid tot de nation’s darling. Een mooi moment om in te cashen op haar populariteit door middel van een solo-album. De adequate voorloopsingle “Fight For This Love” knalde van niets op één in de Britse charts. Het door hitproducers Kipner en Wilkins geschreven Robyn-esque nummer blijkt echter een van de weinige geslaagde tracks van het album 3 Words, dat verder voornamelijk gevuld is met slappe pop/R&B/dance-kliekjes. Hoofdschuldige is Will.I.Am die blijkbaar nog vijf nietszeggende flutnummers over had die zelfs de matige recente Black Eyed Peas niet haalden. De op zich dappere en bewuste keuze om niet met producersteam Xenomania te werken en daarmee niet te veel als Girls Aloud light te klinken, pakt dus helaas niet zo best uit. Niet dat het de verkoopcijfers zal beïnvloeden, maar ik had het graag anders gezien. Ik durf eerlijk gezegd mijn hoop niet te vestigen op het aankomende solo-album van haar collega Nadine Coyle. Ik vrees namelijk dat de Mariah Carey in haar zal ontwaken.
Een stuk beter geslaagd is het tweede album van labelmaatjes The Saturdays die hun kansen schoon zien nu Girls Aloud op vakantie zijn en de Sugababes na het vertrek van Keisha de draad volledig kwijt lijken te raken. Met hun vorig jaar verschenen debuutalbum Chasing Lights stonden deze vijf dames nog duidelijk in de schaduw van hun grotere zussen. Uitschieter op dat album was het ijzersterke “Up”, wat bij mij te boek staat als een van de allerleukste meidenpop-singles van de afgelopen jaren. Hoewel op nieuweling Wordshaker dat niveau nergens wordt behaald, weet dit album over de gehele linie wat meer te overtuigen. Gelukkig weten The Saturdays dat je voor de puntigste (electro-)pop nog steeds het beste in Scandinavië kunt shoppen. Zoals altijd blijkt het hoge sacharine-gehalte van de ballads het zwakste punt van dit soort meidengroepen, hoewel de geslaagde powerballad “Here Standing” het tegendeel bewijst. Het is nog maar de vraag of The Saturdays met het sympathieke Wordshaker erin zullen slagen om uit die eerdergenoemde schaduw te kunnen treden. Ze zullen zich moeten haasten, want in de vorm van het veelbelovende trio Girls Can’t Catch staan in mijn ogen kansrijke kapers op de kust.
Wat betreft die kapers kun je het echter nog slechter treffen. Vraag maar aan Annie Lilia Berge Strand, die de releasedatum van haar tweede album door Island steeds maar verder zag uitgesteld. Ze was het uiteindelijk meer dan beu, vertrok met de mastertapes onder haar arm en ziet nu pas kans Don’t Stop uit te brengen. Ondertussen moest ze lijdzaam toezien hoe bijvoorbeeld La Roux, Little Boots en Lady Gaga hun claim to electropop-fame maakten. Hoe onterecht zou het zijn als Annie’s tweede onopgemerkt blijft. Don’t Stop is namelijk niets minder dan briljant. Voor de opvolger van het door de internationale muziekpers veelvuldig bewierookte Anniemal ging ze voor een aantal tracks de samenwerking aan met Xenomania: een match made in heaven, luister maar eens naar de huidige single “My Love Is Better” (met Alex Kapranos op gitaar). Maar ook de bijdrages van Paul Epworth (u weet wel, van die fijne Phones-edit van Bloc Party‘s “Banquet”), Richard X en Timo Kaukolampi zijn meer dan prima. Laatsgenoemde werkte onder andere mee aan het sfeervolle “Marie Cherie”, waarin Annie op heerlijke wijze afdrijft richting Saint Etienne. Het is te hopen dat het gerommel met een platenmaatschappij niet ten koste gaat van het in mijn ogen meer dan verdiende succes van deze Noorse popprinses.
File: Cheryl Cole – 3 Words
File Under: Jammer maar helaas
File Video: [Fight For This Love]
File: The Saturdays – Wordshaker
File Under: Dappere poging
File Video: [Forever Is Over]
File: Annie – Don't Stop
File Under: Niets minder dan briljant
File Audio: [Annie's Space]
Litmus – Aurora
Above Records / Suburban
Ik ben altijd wel te porren voor een lekker potje spacerock en de Engelse groep Litmus biedt alles wat je als fan van het genre verwacht: bliepende analoge synthesizers, lang uitgesponnen nummers met een over elkaar duikelende gitaarsolo’s en songteksten die helemaal nergens overgaan. In het Litmus-universum is er weinig veranderd: na het in 2004 in eigen beheer verschenen You Are Hereen het in 2007 uitgebrachte Planetfall stapt Litmus wederom in een krakende en piepende ruimtecapsule met Aurora. De acht tracks op de cd zijn hoofdzakelijk opgebouwd rond stuwende gitaarriffs en pompende drums, die je nauwelijks rust gunnen. Na de twee hyperactief groovende tracks “Beyond the Sun” en “In the Burning Light”, zorgt “Eos” voor een broodnodig rustpuntje (mede dankzij de ambient soundscapes), waarna het interstellaire gaspedaal weer ongenadig wordt ingetrapt, met als uitschieters de twee laatste tracks “Ma:55oN Rift’ en “Red Skies”, die respectievelijk ruim tien en twaalf minuten duren. Hoewel het allemaal retestrak in elkaar zit, is Aurora tegelijkertijd behoorlijk eenvormig en moet je wel heel goed luisteren om verschil tussen de nummers te ontdekken – zelfs de Ozric Tentacles zijn gevarieerder. Het lijkt wel alsof Litmus het handboek voor space-rockers grondig heeft bestudeerd, maar vergeten is ook gelijk het handboek voor liedjesschrijvers mee te pakken. Want hoe leuk de uitvoerige, jamsessie-achtige nummers van Litmus ook zijn, er is meer voor nodig om illustere helden als bijvoorbeeld Hawkwind en Neu! naar de kroon te steken.
File: Litmus – Aurora
File Under: Spacerock
File Audio: [Litmus-Space]
The Drones
The Drones, 30 oktober, Ekko, Utrecht. Foto: Jelmer
Michael de Jong – For Madmen Only
Music & Words
Het is pijnlijk. Eigenlijk doet de muziek van Michael de Jong mij veel, maar het is nou ook weer niet de vrolijkste muziek. Hij was onlangs in Arnhem, niet ver van mijn huis. Ik trok het echter niet meer na een werkweek waarin ik totaal gaar was en waar de verleiding van een reeds gekocht kaartje ontbrak: geen concert van Michael de Jong dus voor mij. Het is alsof de duvel ermee speelt, want de File Under-opperhoofd stuurt mij zijn nieuwe cd For Madmen Only toe. En jawel, het gaat mij bij het eerste nummer alweer door merg en been: prachtig en intens. Niemand heeft in ons land meer de blues dan Michael de Jong. Eigenlijk had ik gezien de verhalen over zijn gezondheid al verwacht dat hij niet meer onder ons zou zijn. En nadat hij bij de tour n.a.v. zijn vorige album in 2006 aankondigde ermee te stoppen had ik gedacht dat het boek voor mij dicht kon. Niet dus, Michael de Jong begeleidt zichzelf op het podium en ook op dit album slechts met zijn gitaar. Puurder kan het niet, toch vind ik het wel wat gewaagd. Ik bedoel, Dylan doet het ook al jaren niet meer alleen. Als je in de sfeer van For Madmen Only wil komen dan moet je er echt even voor gaan zitten, en concreet betekent dit dat ik me moet afsluiten van de rest van de wereld. Wat zich dan openbaart laat zich beschrijven als diepe emotie met teksten waarin De Jong zich bezorgd maakt over de wereld. Dat ik een concert van hem liet schieten voor een rotsmoes blijft pijnlijk. Al zou het geen gemakkelijke avond zijn geworden. Het is net als bij deze cd van meer dan vijftig minuten: je gaat ervoor of het wordt niets.
File: Michael De Jong – For Madmen Only
File Under: Niemand heeft er in ons land meer de blues
Hecuba
Hecuba, 30 oktober, Melkweg, Amsterdam. Foto: Dennis
Bat For Lashes
Bat For Lashes, 30 oktober, Melkweg, Amsterdam. Foto: Dennis
Chris Garneau – El Radio
Fargo / Munich
Ik heb moeite een insteek voor deze recensie te vinden. Chris Garneau is een goed muzikant en ik wil hem prijzen, maar hij is ook wat gewoontjes. Zijn muzikale mengvorm van folk met theatrale strijkjes en koortjes is, ergens tussen Bowerbirds en Patrick Watson, nou niet bepaald wereldschokkend. Een gevoel van verrassing roept het nergens op. Tegelijkertijd zingt Garneau meestal prima en zijn diens melodieën zeer aangenaam. Tekenend voor de tweedracht die El Radio oproept is een nummer als “Over and Over”. Het liedje begint enigszins irritant, met een zeurderige Garneau die nogal vaak het woordje ‘fucking’ bezigt, maar in de laatste minuut begint er plotseling een hartverscheurend schattig kind (of toch meerdere?) mee te zingen. Bijna net zo lief als David Kitt‘s broertje. Sowieso vind ik het laatste kwart van het album het meest geslaagd. Garneau heeft de boel in jaargetijden ingedeeld en ik houd nu eenmaal van herfst- en wintermuziek. Zijn beste nummer is de ballade “The Cats & Kids” met een etherisch ‘ze heeft me verlaten’-refrein en een maffe zinsnede als ‘I am nicer to strangers than you’. In dezelfde categorie mag ook “Things She Said” er zijn. Denk aan Sufjan Stevens, hier sowieso een invloed, met kerstmuts op. Normaal ben ik niet van de bonustracks, maar de klingelende akkoorden die na een tiental secondes stilte El Radio vanuit de verte afsluiten passen wonderwel. Al valt het te hopen dat Garneau live als laatste het Regina Spektor-achtige “Hands On The Radio”speelt. ‘This town is my favourite and I promise I’ll come back”.
File: Chris Garneau – El Radio
File Under: Smaakvol soezerig
File Audio: [Garneau-Space]
Russian Circles – Geneva
Suicide Squeeze / Konkurrent
‘This totally fucking destroys’ waren de woorden van een American Analog Set-bandlid ooit op een cdr van Explosions in the Sky zette voor hij deze doorstuurde naar zijn platenmaatschappij. Ik wil nog net niet zover gaan om ditzelfde label te hangen aan Geneva, de derde cd van Russian Circles, maar ze komen wel verdomd dicht in de buurt. Met hun tweede cd Station blies Russian Circles mijn liefde voor post-rock nieuw leven in. Met deze nieuwe zorgen ze wat mij betreft voor de beste post-rock-plaat in tijden. Al zou je misschien beter over post-metal kunnen spreken. De drie spelen geraffineerd met gelaagdheid, variatie in tempi en dynamiek van hun instrumentale songs, maar zoeken het hierbij niet in eindeloos uitgesponnen tracks. Kort en bondig is het devies en dat lukt ze bijzonder goed. Bovendien vinden ze een beetje hulp van buitenaf in de vorm van strijkers of synthesizers niet vies. Gelijk bij de aanzwellende strijkers en gitaren in het openingsnummer voel je als luisteraar dat er wat bijzonders gaat gebeuren – en al helemaal als de bonkende drums van Dave Turncrantz bijvallen. Die drums zijn sowieso vrij essentieel bij Russian Circles. Ze geven de songs vaak precies de juiste drive en richting. Het geeft een rustig startende track als “Melee” de onderhuidse broeierigheid die intrigeert en euforisch maakt als de band naar het einde toe langzaam explodeert. Erg cool is ook de up-tempo rocker “Malko”, een beetje de postrock-variant op “Ambulance Chasing” van Porcupine Tree. Daardoor krijgt het volgende, rustige “When The Mountain Comes To Mohammed” iets euforisch over zich tot de band aan het einde genadeloos uitpakt met Turncrantz als heldhaftig middelpunt. Magistraal.
File: Russian Circles – Geneva
File Under: Nieuwe post-rock helden
File Audio: [ MySpace][Malko]
Knobsticker
Knobsticker, 29 oktober, Club 3VOOR12 Utrecht, dBs, Utrecht. Foto: Jorg