1. The National – High Violet
2. Warpaint – The Fool
3. Jónsi – Go
4. Beach House – Teen Dream
5. Arcade Fire – The Suburbs
6. Villagers – Becoming A Jackal
7. Tame Impala – Innerspeaker
8. Shining – Blackjazz
9. The Tallest Man On Earth – The Wild Hunt
10. Gonjasufi – A Sufi And A Killer
11. Gorillaz – Plastic Beach
12. Sufjan Stevens – The Age Of Adz
13. Blood Red Shoes – Fire Like This
14. Liars – Sisterworld
15. School Of Seven Bells – Disconnect From Desire
Monthly Archives: December 2010
The Tallest Man On Earth – Sometimes The Blues Is Just A Passing Bird / Sufjan Stevens – All Delighted People
Dead Oceans / Konkurrent & Asthmatic Kitty / Konkurrent
Ik was positief over de afgelopen jaar verschenen cd’s van The Tallest Man On Earth en Sufjan Stevens. Zowel The Wild Hunt als The Age Of Adz zwerven rond tussen plaats tien en twintig van mijn jaarlijst. Beide mannen hebben na de release van hun mooie cd’s niet stil gezeten en komen nu tegen het eind van het jaar nog met een EP op de proppen.
De Zweedse fijne kleine man Kristian Matsson liet op de afgelopen editie van Le Guess Who? nog eens horen hoe hij de afgelopen jaren een meester is geworden in het een zaal het zwijgen op te leggen. Dat lukt hem met de EP Sometimes The Blues Is Just A Passing Bird bij mij thuis ook. Dat ze dit effect hebben op me kon best eens komen doordat ze opgenomen zijn tijdens de spaarzame momenten van rust tijdens zijn intensieve tournee. Ik vind de vijf songs tellende EP stiekem dan ook nog mooier dan The Wild Hunt. Vooral het als enige elektrische versterkte “The Dreamer” is vrij geniaal. Of neem de snerpende zang in “Thrown Right At Me”. Die gaat door merg en been in al zijn intimiteit. Sowieso is de toon van Sometimes… nog meer melancholisch dan die van zijn eerste twee cd’s. Wie niet geraakt wordt door de fraaie overpeinzingen en begeleidende getokkel in “Like The Wheel” snapt zal nooit vrienden worden met The Tallest Man On Earth.
Sufjan Stevens noemt All Delighted People een EP, maar mooi dat acht songs samen bijna een uur noemen. Ach ja, bij Sufjan is wel vaker iets niet wat het lijkt. Ik ben wel heel erg blij dat Sufjan op All Delighted People laat horen dat hij na zijn experimentele uitspatting die The Age Of Adz was gewoon weer lekker voor Sufjan speelt. Vooral het titelnummer “All Delighted People” in zijn normale versie vind ik geweldig. Weinig andere hedendaagse muzikanten kunnen een liedje zo fraai opbouwen zoals Sufjan dat hier laat gebeuren. Er komt ook nog classic rock-versie voorbij van de titeltrack. Dat classic rock mag je overigens best met een knipoog nemen, want het is nu niet gelijk geschikt voor de vale spijkerjasjes van deze wereld. Heerlijk zijn ook de hemelse koortjes in “From The Mouth Of Gabriel” waarin nog een restje elektronica doorklinkt dat vast was blijven rondslingeren na The Age Of Adz-opnamen. Sierlijk sober en intiem is “Enchanting Ghost” met bijna alleen gitaar en piano, beklemmend door zijn samenzang is ” The Owl And The Tanager”. Ronduit verwarrend is de afsluitende jam “Djohariah”, maar wel alle zeventien minuten boeiend. Uiteindelijk moet ik dan ook bekennen dat ik Sufjan liever hoor op deze manier dan op de toverbal The Age Of Adz.
File: The Tallest Man On Earth – Sometimes The Blues Is Just A Passing Bird
File: Sufjan Stevens – All Delighted People
File Under: Prachtige tussendoortjes
The Shadow Theory – Behind The Black Veil
Inside Out / EMI
Toen het tijd was voor de jaarlijstjes over 2010, kwam in het lijstje van collega Blizzard – onder de FU-mensjes bij uitstek degene die mijn verfijnde smaak het dichtst benadert – Behind The Black Veil van The Shadow Theory voorbij. Die had ik al even op mijn stapeltje liggen, maar was me nog niet echt opgevallen. Maar goed, ik had het album nog niet in zijn geheel en met volle aandacht beluisterd. Tijd om dat alsnog te doen. The Shadow Theory is het geesteskind van Devon Graves (Psychotic Waltz, Deadsoul Tribe). Hij is overigens niet de enige bekende naam in dit gezelschap, ook bassist Kristoffer Gildenlöw (ex-Pain of Salvation, Dial) en Threshold-drummer Johanne James maken deel uit van de line-up. Het is progmetal, maar met een aantal elementen die niet altijd even gebruikelijk zijn. Zo komt er regelmatig een dwarsfluit voorbijhuppelen en worden er klanken aan de toetsen ontlokt die anders dan anders zijn, een beetje á la O.S.I. Meest opvallend zijn echter de zangpartijen, zowel die van Devon Graves als de achtergrondzang. Graves fluistert, gromt en zingt in zanglijnen waar hoorbaar veel aandacht aan besteed is. Ook de koortjes zijn ronduit meesterlijk. Natuurlijk is het technisch niveau hoog en vliegen de breaks je om de oren zoals het progmetal betaamt, maar alles in dienst van de songs. Dat het album me in eerste instantie niet opgevallen was, is logisch. Behind The Black Veil vraagt erom in zijn geheel beluisterd te worden. Pas dan komt de schoonheid volledig tot zijn recht. Mijn jaarlijstje hoeft niet veranderd te worden, maar het scheelde niet veel. Blizzard heeft gelijk: prachtalbum!
File: The Shadow Theory – Behind The Black Veil
File Under: Bijna alsnog jaarlijstjesmateriaal
File Audio: [ShadowSpace]
John Watts – Morethanmusic
Smarten Up / Rough Trade
Lijstjes, Nick Hornby beschreef het al erg goed in High Fidelity, zijn van wezenlijk belang voor elke muziekliefhebber. Verzin het en we maken er een lijstje met nummers bij. Met als ultimo natuurlijk het steeds wisselende lijstje met de beste platen aller tijden. In die van mij staat maar een plek vast: de eerste. Dat is namelijk “Marliese” van Fischer Z. Kort, heftig, een puike riff en een harde tekst over een ex-vriendin die vanuit John Watts‘ tenen lijkt te komen. Heerlijk. De eerste drie platen van Fischer Z heb ik stuk gedraaid en ook het eerste solowerk heeft veelvuldig onder de naald gelegen. Maar allengs begon mijn interesse in Watts te verflauwen, wellicht ook omdat ik zijn muziek steeds flauwer begon te vinden. Een ongeïnspireerd optreden en een dito interview was het laatste dat ik nodig had om Watts als vergane glorie af te doen. Met uitzondering van de eerste drie Fischer Z-platen natuurlijk. Watts trok zich daar helemaal niks van aan, terecht natuurlijk, en ging gewoon door. Deels omdat hij niet anders kan. En zodoende keek ik toch even nieuwsgierig op toen Morethanmusic in mijn bus viel. Niet geheel ten onrechte, want Morethanmusic is een bijzonder fijne plaat geworden. Niet het bedaagde van het laatste werk, maar een fijne uptempo, rijk gearrangeerde plaat. Waarop het lijkt dat Watts ineens weer beter is gaan zingen en de hoge noten weer haalbaar lijken. Een plaat waar ik vrolijk van word. Geen wereldschokkende plaat, geen plaat die veel jaarlijstjes gaat halen, maar gewoon een fijne plaat. En als ik naar mijn jaarlijstje van 2010 kijk, waren er daar dit jaar eigenlijk veel te weinig van…
File: John Watts – Morethanmusic
File Under: Fijne plaat
File Audio: [MySpace]
The Psychedelic Aliens – Psycho African Beat/V.A. – Angola Soundtrack
Voodoo Funk Academy / Clearspot & Analog Africa / Clearspot
Als er een continent is waar ik volgens mij nog veel van moet ontdekken is dat Afrika. Ik ken mensen die er helemaal lyrisch van zijn: qua natuur, geschiedenis en bevolking. Ik kan me er iets bij voorstellen.
In Midden-Afrika net naast Ivoorkust, dat helaas negatief in het nieuws is, ligt Ghana. Kennelijk waren ze hier eind zestiger en begin zeventiger jaren in hogere sferen als ik naar The Psychedelic Aliens luister. Psycho African Beat is namelijk een verzameling van al hun releases: een e.p. en twee singles. Drie jaar schijnen ze bestaan te hebben en dat leverde acht nummers op. Je hoort dat er een aantal westerse releases overgewaaid zijn naar Ghana. In �Extraordinary Woman� zijn gitaarriffs van The Beatles geleend en in �Gbe Keke Wo Taoc� hoor je Jimi Hendrix als het ware voorbij komen. Naast gitaarspel valt de Booker T-achtige orgelpartij op, maar de klapper is toch wel weer het ritme. Alsof dit zo’n vette Santana-release is uit hun beginjaren. Bij deze Afrikanen hoor je soul, funk, latin, psychedelica en garagerock, maar vooral een groot feest. Of de bandleden nog leven en muziek maken, geen idee, maar hun werk is voor de muziekgeschiedenis gered met dank aan Voodoo Funk Academy’s Frank Gossner.
Als we dan toch in Afrika zitten dan kunnen we nog wel iets verder naar het zuiden afzakken om in Angola te geraken. Was Ghana tot 1958 een kolonie van Engeland, Angola wist zich pas in 1975 van de Portugezen te ontdoen, maar dat was geen garantie voor een rustige toekomst. Of dit van invloed is geweest op de ontwikkeling van de Angolese muziek weet ik niet, maar deze Angola Soundtrack bevat muziek uit de periode 1965-1976 en dan met name uit Luando (Angolese hoofdstad en provincie). Er staan achttien nummers op dit album van evenzoveel verschillende groepen, maar qua sfeer passen ze prima bij elkaar. De psychedelica, funk en latin spat er vanaf. Bij het album zit een boekwerk waarin ongetwijfeld de hele geschiedenis toegelicht wordt, maar bij de promo die voor me ligt, is deze afwezig. Het blijft echter geweldig dat er van dit soort gekken (Samy Ben Rdjeb van Analog Africa) zijn die dit materiaal verzamelen om ons alsnog kennis te laten maken met een stuk historie waar je vol bewondering van mag genieten.
File: The Psychedelic Aliens – Psycho African Beat
File: V.A. – Angola Soundtrack
File Under: Afrikaanse muziekgeschiedenis verzameld
File Audio: [Angola: check voor mp3's hier]
File Video: [The Psychedelic Aliens: Gbe Keke Wotaoc]
Tangarine – Wintersongs: The December Sessions
Een half jaartje na hun tweede plaat A Mystery That Binds Us, Still komt het Drentse Tangarine alweer met een derde album op de proppen. Alleen lettend op de titel, Wintersongs: The December Sessions, is de conclusie snel getrokken: een haastig, seizoensgebonden tussendoortje met winterse liedjes. Wellicht zelfs kerstliedjes. Het iets creatievere broertje van het coveralbum. Maar niets is minder waar. We hebben hier een volwaardig album van de tweeling Arnout en Sander Brinks, die samen de harde kern van Tangarine vormen. Sterker nog: Wintersongs is hun beste cd tot nu. De samenzang klinkt beter dan ooit, de op de vorige plaat ingezette verbetering van het Nederengels is doorgezet en wat meteen opvalt: ook de liedjes worden steeds beter. Natuurlijk zijn het nog steeds de Amerikaanse voorbeelden die we terug horen. Maar de twee beschuldigen dat ze op Simon & Garfunkel lijken is uiteraard vooral als compliment bedoeld. Want hoewel de klacht dat het allemaal erg braaf blijft, nog steeds geldig is, gaat die vlieger niet meer op in bijvoorbeeld het prachtige ‘White of the World’. Ook opvallend: de liedjes worden steeds meer uitgebalanceerd en het geluid meer eigen. Benieuwd wat we in december 2011 over ze gaan schrijven en of er dan een groter label zich over hen ontfermd heeft. Bandje met potentie, heet het dan.
File: Tangarine – Wintersongs: The December Sessions
File Under: Ook als de winter allang weer vertrokken is
File Audio / Video: [YouTube]
Continue reading
Frontier(s) – There Will Be No Miracles
Arctic Rodeo / Bertus
Vanaf de eerste toon is duidelijk dat de titel in ieder geval goed gekozen is. Het debuut van Frontier(s) bevat geen verrassingen, laat staan wonderen. Deze nieuwe formatie rond Chris Hidgon (beter bekend als voorman van Elliot, pioniers van de emo voordat deze gekaapt werd door zelfkastijdende tieners, zwelgend in weltschmerz of enorm zelfmedelijden om de auto die ze niet kregen van hun gelukkig getrouwde ouders die al sinds jaar en dag in een van die vinexwijken, zoals onlangs bezongen door Arcade Fire, semi-gelukkig lopen te wezen) maakt stevige rock met een hoog voorspelbaarheidsgehalte. Invloeden uit het voorbije emo verleden zijn nog aanwezig, maar hier vermengd met stadionrock-anthems en poprock gruwelen. Met opener Little Wolves opent de plaat nog leuk, hoewel niet bijster origineel. Maar het is pakkend, klinkt lekker en de galmbak over de vocalen kan niet anders als dan plezierig worden ervaren. En ook Bones verder op de plaat kan elke liefhebber van wat stevigere pop bekoren. Bekoren is echter niet genoeg om de plaat in de hoge rotatie te gooien. Daarvoor is het geheel te vlak, te voorspelbaar en krijg je er een soort slechtsmakende cola-reclame van in de mond (maar dan zonder de “gaan we morgen doen”). Inmiddels zijn er zoveel bands die dit hebben gedaan en beter, dat er vooral de behoefte groeit om Appleseed Cast, Favez, The Get Up Kids of Sunny Day Real Estate weer eens onder de naald te werpen. En daar veranderen de goede nummers (zoals eerder genoemden en “Poor Souls” of “Young Lives”) en de technische onderlegde en ervaren muzikanten vrij weinig aan.
File: Frontier(s) – There Will Be No Miracles
File Under: Emo pop
File Audio: [MySpace]
Surface Noise – Molded
Dying Giraffe
Dat de leden van de Rotterdamse band Surface Noise zich lieten inspireren door de Beach Boys, is nauwelijks te horen op hun debuutalbum, Molded. Bands die je wel terughoort zijn bijvoorbeeld Pavement, of Grandaddy. Aangenaam rammelende rock, licht onvaste zang, hier en daar folkelementen met soms verrassende toevoegingen van synthesizers en zelfs een blokfluit (in “Rufus, Red Poodle”). Naar eigen zeggen is Molded niet echt een album, maar een samenraapsel van door de jaren heen geschreven nummers, door R. Stevie Moore geselecteerd uit een hele stapel ooit gemaakte nummers. Toch klinkt Molded wel als een geheel, als je daarvan kunt spreken bij een album met een lengte van slechts 28 minuten voor 11 nummers. Hoogtepunten op deze plaat zijn er wat mij betreft twee: het lekker stevige “Going Artificial”: vervormde stem, lekker drumritme, harde gitaren en een mooi synthesizerloopje. En afsluiter “Turning Night Into Day”, met allemaal verrassende wendingen en tempowisselingen die smaken naar veel meer. In deze richting zie ik Surface Noise graag verder gaan, want zo klinken ze op hun best. Tijd nu voor een ‘echte’ plaat!
File: Surface Noise – Molded
File Under: Tussendoordebuut
File Audio: [Op hun site]
Old 97's – The Grand Theatre (Volume One)
New West / Sonic
Ik snap niet zo goed dat Old 97’s aan deze kant van de plas niet net zo groot is als in thuisland Amerika. Ik had verwacht dat hun venijnige opgepompte twang hier wel voet aan wal zou kunnen krijgen. Misschien dat het ze met The Grand Theatre (Volume One) wel gaat lukken. De plaat (zoals de titel als suggereert deel een van een tweeluik) mag dan opgenomen zijn in een theater, dat weerhoudt de band er niet van om gewoon vol gas te geven. Pas in het afsluitende (en prachtige!) “The Beauty Marks” houden ze het echt klein. De andere elf songs staan vooral bol van de opgestroopte mouwen van houthakkersblouses. Meer dan eens voelt Old 97’s aan als de Texaanse variant op The Pogues. Rauw en puur brengen de Texanen hun alt.country die ze iets meer gevrijwaard hebben van invloeden uit andere genres dan op eerdere platen. Alhoewel ze vaak nog wel steeds die lekkere snedige cowpunk-sound hebben. Die songs worden afgewisseld met mooie melancholische wiegers tegenover als “You Were Born To Be In Battle”, “You Smoke Too Much” en het bijna Wilco-achtige “Let The Whiskey Take The Reins”. Zanger/gitarist Rhett Miller bevalt me als frontman van Old 97’s een stuk beter dan op zijn soloplaten die de afgelopen jaren verschenen. Blijkbaar heeft hij toch zijn bandmaten nodig om het beste in hem boven te brengen. Hopelijk brengt een tournee ze binnenkort ook weer eens naar een theater in Nederland. Want The Grand Theater doet me vooral verlangen deze band snel eens live aan het werk te zien.
File: Old 97's – The Grand Theatre (Volume One)
File Under: Every Night Is Friday Night (without you)
File Audio: [MySpace]
Chocolate Genius Incorporated – Swansongs
One Little Indian / Bertus
Er zijn liedjes waar ik spontaan uitslag van krijg, en heel vaak zijn dit ballads. U weet wel, van die nummers waar het publiek spontaan aanstekers de lucht insteekt, of in de moderne versie: mobieltjes. Er zijn liedjes die ik wel kan hebben, maar vaak knap ik dan spontaan af op een band (of publiek): volgende patiënt… Opener “She Smiles” op Swansongs van Chocolate Genius Incorporated (CGI) is zo’n tranentrekker, maar door het a-commerciële eerste deel van het nummer zal dit nooit door hele volksstammen meegesnotterd worden. Het volgende nummer “Enough For You” kan ook in het vakje janken, maar Marc Anthony Thompson, de man achter CGI, weet hier een hele fijn bluesy sfeer te creëren. Zo kan ik wel even doorgaan. Of het nou funk of soul is, overal wordt het verfijnd ingezet. Dit maakt Swansongs met een tijdsduur van nog geen vijfendertig minuten in mijn ogen een heel bijzondere cd. Luister eens naar “Like A Nurse”, die piano, ik moet er bijna van huilen. Swansongs is Thompsons vierde albumrelease sinds 1998, maar nu zowaar met een band. Tussendoor schreef hij nog nummers voor soundtracks en was hij muzikaal actief in de The Seeger Sessions van Bruce Springsteen. In deze band speelde hij gitaar en mocht hij soms de leadvocalen verzorgen. Ondanks dat Swansongs weinig met het werk van Springsteen gemeen heeft, wist Bruce wie hij met Thomspon in huis haalde, want als je door de ingetogen lading van dit album heen prikt, dan is Swansongs een plaat waar de muzikale ehhhh…. genialiteit vanaf spat.
File: Chocolate Genius Incorporated – Swansongs
File Under: Oké, ik trek mijn mobiel wel.
File Audio: [MySpace]
File Video: [Polanski][Enough For You]